在上海博物馆四楼的明清家具馆，展示着王世襄老先生历经半个世纪收拢的明清家具。
▼在展馆进门处摆放的便是那件传世重器——“明紫檀插肩榫大画案”。上海博物馆收藏的明紫檀插肩榫画案王世襄与夫人袁荃猷在上海博物馆上海博物馆将此案陈列于展厅正当中地台上，案后置明黄花梨四出头官帽椅，椅前地上摆明黄花梨滚凳，相配成堂，案面陈列若干文房清供，尽显明式家具简约之美和清雅气韵，也再现了多年里王世襄书房主要陈设之旧貌。王世襄先生书房陈设上海博物馆藏明紫檀插肩榫大画案高83厘米，长.8厘米，宽.5厘米上海博物馆家居馆陈列的这件王世襄先生旧藏紫檀插肩榫大画案，是目前所见国内外最大的一件，被明清家具研究界公认的重器中的重器，因画案形制巨大，且出自名门望族之家，向来被推为“存世第一紫檀画案”。明紫檀插肩榫大画案画案传世有年，在此案的一块看面牙条上，有光绪丁未年（年）清宗室溥侗的题识，全文共96字：昔张叔未藏有项墨林棐几、周公瑕紫檀坐具，制铭赋诗锲其上，备载《清仪阁集》中。此画案得之商丘宋氏，盖西陂旧物也。囊哲留遗，精雅完好。与墨林棐几、公瑕坐具，并堪珍重。摩挲拂拭，私幸于吾有夙缘。用题数语，以志景仰。丁未秋日，西园嬾侗识。画案牙条上溥侗题识的拓本说明此案为西陂（即明末清初著名文人宋莹）家旧物。该案尺寸宽大，用材重硕，云纹牙头，元素简约，向被推为第一紫檀画案。《文物藏品定级标准·家具卷》对于一级文物的要求是：1.材质名贵、优良；2.器型完整；3.有准确纪年；4.存世量少；5.艺术水平高，能代表当时最高工艺水平。王世襄先生的《明式家具珍赏》以及后来的《明式家具研究》这两本书都是在这张大画案上完成的。在《明式家具珍赏》一书中，王世襄也明确地告诉读者，这件画案“自晚清以来，一向被推为第一紫檀画案。”在《明式家具研究》一书中，王世襄先生配图加文，足足用了两个整面才把它说完。《明式家具珍赏》P—P在《明式家具珍赏》末尾附带的“王世襄简历”中，还配有一张他在书房里，坐在这张画案前写作的经典照片。王世襄先生于画案前写作我国自古即认为紫檀是最名贵的木材，由于过于名贵，故紫檀器物比黄花梨的要少。倘是大件家具，因材料难得，更视同珠璧。画案面板七拼，通体选用紫檀这件享誉京城的大画案，便是由极为珍稀的紫檀木制成，用料十分阔绰，它的重量可想而知。此种重器置放时绝对沉稳敦实，没有一丝飘浮之弊。紫檀大画案画案是古代文人雅士研磨挥毫必不可少的书房重器，主人都格外注重其设计制作，以显示其高雅的鉴赏力，因此存世的古典家具中数量最少、品位最高，且最具文人气质的家具。此画案通体选用紫檀料精作而成，只边抹立面用简单的线脚，沿着牙腿起灯草线边，案足刻有变异回纹等纹饰，略似某些青铜器的腿足，与画案厚重相匹配。案足它也因用材重硕，尺寸宽大，故采取可装可卸的造法，在插肩榫画案中乃是变体。其结构及安装的程序是：案腿四条，每两条各由两根方枨联结。腿子上部开口，顶端留前后两榫，并削出斜而长的双肩。紫檀大画案结构图首先插入开口与斜肩下部拍合的，是用厚约寸许的整板挖出的向上卷转的四个云头。云头之上，再嵌插通长的牙条，与斜肩上部拍合。下一步是将案面抬起摆到支架之上，大边之下的榫眼，与每条腿子顶端的两个榫子拍合。最后安装两侧面的两条牙条，形成一具完整的大案。案面及侧面牙条卸下后的情况此案腿子的看面宽逾10厘米，因而斜肩部分斜长达20厘米。牙头、牙条与斜肩嵌插的槽口长，地位低，这对保证支架结构的稳定起很大的作用，正是大型重材画案必须注意到的问题。插肩榫部分特写（牙头、牙条分别安装）延伸阅读：王世襄先生谈明式有专业人士说，王世襄老先生让大家认识到了明清家具的价值，并将明式家具推向了历史高位。
不少家具爱好者和藏家都将王世襄先生的两部家具著作奉为经典，一部是他的《明式家具研究》，还有一部是《明式家具珍赏》。
关于由明入清的家具风格及背景有着深入介绍。
在他的书中详细介绍了明式家具的时代背景和制造地区。
“明式家具”一词，有广、狭二义。其广义不仅包括凡是制作于明代的家具，也不论是一般杂木制的、民间日用的，还是贵重木材、精雕细刻的，皆可归入，就是近现代制品，只要具有明式风格，均可称为明式家具。
其狭义则指明至清前期材美工良、造型优美的家具。
这一时期，尤其是从明代嘉靖、万历到清代康熙、雍正这二百多年间的制品，不论从数量来看，还是从艺术价值来看，称之为传统家具的黄金时代是当之无愧的。
王世襄先生的介绍范围主要是狭义的明式家具。
关于明代早期家具的文献和实物甚少。文献记载只在《格古要论》王佐后增的《异木论》中列举了紫檀、乌木、骰枸楠、瘿木、花梨木、铁梨木、香楠木等，可看出当时对名贵木材的重视和要求。自嘉靖以后商品经济有较大的发展，并出现了资本主义的萌芽。这时期的农业和手工业生产水平有所提高，工匠获得更多的自由，从业人数增加，商品大量增多，货币广泛流通，海禁开放后，对外贸易频繁。从而使大城市日益繁荣，市镇迅速兴起，尤以江南和南海地区最为显著。明清之际，这两个地区的某些城镇能成为家具的重要产地，是和商品经济的发展分不开的。在明中期以后的一百多年中，明代家具的质和量达到了高峰。万历时期制有年款的箱、柜、桌、案等漆木家具为数更多。刘若愚的《酌中志》开列：“凡御前所用围屏、摆设、器具、皆取办焉，有佛作等作。凡御前安设硬木床、桌、柜、阁及象牙、花梨、白檀、紫檀、乌木、鸡翅木、双陆、棋子、骨牌、梳栊、螺钿、填漆、雕漆、盘匣、扇柄等件，皆造办之。”《天水冰山录》是年严世蕃获罪后的一本抄家账，中有大理石及金漆等屏风件，大理石、螺钿等各样床张，桌椅、橱柜、杌凳、几架、脚凳等共件。在晚明文人的著述中也可以从另外一个侧面看到家具的发展和使用，又增列了天然几、书桌、壁桌、方桌、台几、椅、杌、凳、交床、橱、架、佛橱、佛桌、床、箱、屏等十多种。范濂《云间据目抄》最能说晚明家具的发展：隆庆、万历以后，连奴隶快甲之辈，都用细木家具。豪奢之家，连榉木都嫌不够好，要用花梨、瘿木、乌木、相思木、黄杨等材料造的床、橱、几、桌等价值万钱的家具。苏州地区很早以来就以手工艺品著称，到了明晚期更是制造贵重家具的中心，这是可以确信无疑的事实。清初康熙帝在位六十一年，国内商业更加繁荣，海外贸易规模扩大，手工业品的产量增加和品种更加丰富。这段时期内的家具，是明式家具继续流行，大量制造，同时又孕育着清式家具的生产。清前期的家具可以分为三类：第一类是悉依明式的矩矱法度，造型结构，全无差异，以致现在不容易判断其确切年代是明还是清，但其中肯定有清代的制品。第二类是形式大貌仍为明式，但某些构件或局部的工艺手法出现了清式的意趣。第三类是造型与装饰和明式有显著的变化，因而不能再称之为明式，不过在清代家具中还算是出现得较早的。到了雍、乾之际，经济繁荣，可谓空前，而统治者的靡费奢侈亦随之日益滋长，无休止地追求精巧新奇，纤琐繁缛的制作，破坏了朴质简练的优良传统。风尚所及，使民间也受到了影响，清式家具逐渐形成主流，明式家具遂日益式微了。版权说明：本文来源于网络，感谢原作者的辛苦创作，小编整理修改，如涉及版权等问题，请私信与我们联系，我们将在第一时间处理，感谢！
长按
